다시 그 때, 일년 중 가장 멋진 시간입니다. 적어도 오래된 노래는 그렇게 말합니다. 나는 휴일을 좋아하고 Abduzeedo는 2006 년에 이때 태어났습니다. 그래서 더 그리워합니다. 그러나 이 포스트의 이유는 과거에 대해 이야기하는 것이 아니라 최소한 모바일 도구가 스캐너와 같은 오래된 것을 대체하는 디자인 프로세스에 통합될 수 있는 방법의 관점에서 미래를 보여주는 튜토리얼을 보여주기 위함입니다. 이 튜토리얼은 Von Glitschka의 의례입니다. 그는 Capture 및 오래된 클래식 Illustrator와 같은 Adobe 도구를 사용하여 크리스마스 카드를 만드는 방법을 보여줍니다.
1 단계
디지털 시대에도 펜과 종이로 시작하는 것을 좋아합니다. 이 디자인은 우리 디자인 테마의 주요 아트를 작업하기 위한 대략적인 스케치로 시작되었습니다.

2 단계
우리의 대략적인 스케치에서 작업하면서 브러시 펜으로 마지막 선 작업에 잉크를 칠하여 멋진 굵고 가는 선으로 가득 채웠습니다.

3단계
Adobe Capture CC를 사용하여 종이 위의 잉크에서 디지털 벡터 이미지로 아트를 변형했습니다. 또한 슬라이드 컨트롤을 사용하여 노출을 조정하고 세부 사항을 추가/제거했습니다.

4단계
내 작품을 캡처한 후 선택/선택 해제 슬라이더를 사용하여 이 이미지에 캡처된 펜을 포함하여 원치 않는 콘텐츠를 빠르게 제거했습니다.

5단계
Creative Cloud의 CreativeSync 기능을 사용하여 캡처한 에셋을 Creative Cloud Libraries에 쉽게 저장했습니다. 거기에서 몇 초 만에 Illustrator CC와 Photoshop CC에서 내 벡터 아트웍에 액세스할 수 있었습니다.

6단계
Adobe Capture CC를 설치한 후 영감을 얻기 위해 모든 것을 사진으로 찍습니다! 저는 컬러 테마를 개발하는 데 사용한 이 애니메이션 만화 패치를 특히 좋아합니다. 가장 좋은 점은 이 모든 견본을 CC Libraries에 쉽게 저장하고 Illustrator CC, InDesign CC 및 Photoshop CC에서 액세스할 수 있다는 것입니다.

7단계
Adobe Capture CC에서 Illustrator CC로 아트웍을 전송한 후 펭귄에 색상을 추가하기 시작했습니다. 색상이 선 안에 느슨하게 들어가게 하고 싶었기 때문에 펜 도구를 사용하여 모양을 느슨하게 따라갔습니다.

8단계
Adobe Capture CC로 캡처한 색상을 보고 전반적인 색상 구성표를 조정하여 디자인을 개선할 수 있었습니다. 검은색 대신 선 작업을 짙은 파란색으로 옮겼습니다. Adobe Capture CC는 이러한 종류의 유동적인 워크플로를 촉진합니다. 덕분에 순식간에 다양한 견본을 쉽게 실험하고 이전에는 생각하지 못했던 색상 테마를 고려할 수 있습니다.


9단계
배경에 초점을 맞춰 사용자 정의 색상 테마를 사용하여 배경 이미지와 눈을 구성했습니다.

10단계
Adobe Capture CC를 사용하면 아날로그 방식을 활용하고 디지털 워크플로에 쉽게 통합할 수 있습니다. 이 디자인의 경우 실제와 같은 브러시 스트로크를 원했기 때문에 실제 페인트 브러시와 검은색 아크릴 페인트를 사용하여 아트웍을 만들었습니다.

11단계
저는 Adobe Capture CC로 사용자 정의 브러시를 만드는 것을 좋아합니다. 이를 위해 손으로 그린 획을 캡처한 다음 필요하지 않은 부분을 잘라냈습니다. 필터를 사용하여 브러시 스트로크를 조정하고 사용자 정의하여 자산으로 조옮김했습니다. Adobe Capture CC를 사용하면 앱 내에서 브러시를 테스트할 수 있으므로 CC Libraries를 통해 Photoshop CC 또는 Illustrator CC에서 액세스한 후 브러시가 어떻게 보이는지 확인할 수 있습니다.


12단계
브러시를 CC 라이브러리에 저장하면 Illustrator CC의 CC 라이브러리 패널에 자동으로 나타납니다. 획을 그리고 새로운 브러시 디자인을 적용했습니다. 이 과정은 더 이상 쉬워지지 않으며 결과는 사실적으로 보이고 전반적인 미학에 유기적인 감각을 많이 추가합니다.



13단계
글꼴을 사용할 수도 있었지만 이 디자인의 거의 모든 것이 손으로 만들어졌기 때문에 글꼴도 핸들러로 결정했습니다. 나는 종이에 단어를 스케치하고 그것을 스캔하고 펜 도구를 사용하여 완성했습니다.


최종 유형은 이 디자인에 상당한 수준의 재미를 더했습니다. 내 디자인을 보고 중요한 부분인 눈송이가 빠졌다는 것을 깨달았습니다!


화려한 눈송이 그래픽으로 디자인을 어지럽히지 않고 반복 패턴을 사용하기로 했습니다. 먼저 패턴 견본(왼쪽 참조)을 흑백으로 만든 다음 배경색에 나타나는 다양한 흰색 조각의 불투명도를 조정했습니다. 눈이 마음에 들면 견본 패널로 아트를 드래그하고 패턴을 사용하기 시작했습니다.
패턴 타일링을 조정하거나 패턴 요소를 조정하거나 다시 칠하려면 패턴 견본을 두 번 클릭하여 Illustrator CC에서 패턴 편집 모드로 들어갑니다.

내 초기 색상 구성은 파란색이었지만 창의성은 탐색에 관한 것입니다. 세 가지 개별 색상 반복을 개발하기 위해 색상 테마를 가지고 놀았습니다. 나는 나의 마지막 휴일 카드 디자인을 위한 녹색 색 구성표에 정착했습니다. 최종 카드 디자인은 Adobe Capture CC 및 Illustrator CC를 사용하여 만드는 과정과 마찬가지로 재미있습니다. 이 프로젝트는 총 3시간 정도 걸렸습니다.



자세한 내용은 http://www.glitschkastudios.com/을 확인하십시오.
다시 그 때, 일년 중 가장 멋진 시간입니다. 적어도 오래된 노래는 그렇게 말합니다. 나는 휴일을 좋아하고 Abduzeedo는 2006 년에 이때 태어났습니다. 그래서 더 그리워합니다. 그러나 이 포스트의 이유는 과거에 대해 이야기하는 것이 아니라 최소한 모바일 도구가 스캐너와 같은 오래된 것을 대체하는 디자인 프로세스에 통합될 수 있는 방법의 관점에서 미래를 보여주는 튜토리얼을 보여주기 위함입니다. 이 튜토리얼은 Von Glitschka의 의례입니다. 그는 Capture 및 오래된 클래식 Illustrator와 같은 Adobe 도구를 사용하여 크리스마스 카드를 만드는 방법을 보여줍니다.
1 단계
디지털 시대에도 펜과 종이로 시작하는 것을 좋아합니다. 이 디자인은 우리 디자인 테마의 주요 아트를 작업하기 위한 대략적인 스케치로 시작되었습니다.
2 단계
우리의 대략적인 스케치에서 작업하면서 브러시 펜으로 마지막 선 작업에 잉크를 칠하여 멋진 굵고 가는 선으로 가득 채웠습니다.
3단계
Adobe Capture CC를 사용하여 종이 위의 잉크에서 디지털 벡터 이미지로 아트를 변형했습니다. 또한 슬라이드 컨트롤을 사용하여 노출을 조정하고 세부 사항을 추가/제거했습니다.
4단계
내 작품을 캡처한 후 선택/선택 해제 슬라이더를 사용하여 이 이미지에 캡처된 펜을 포함하여 원치 않는 콘텐츠를 빠르게 제거했습니다.
5단계
Creative Cloud의 CreativeSync 기능을 사용하여 캡처한 에셋을 Creative Cloud Libraries에 쉽게 저장했습니다. 거기에서 몇 초 만에 Illustrator CC와 Photoshop CC에서 내 벡터 아트웍에 액세스할 수 있었습니다.
6단계
Adobe Capture CC를 설치한 후 영감을 얻기 위해 모든 것을 사진으로 찍습니다! 저는 컬러 테마를 개발하는 데 사용한 이 애니메이션 만화 패치를 특히 좋아합니다. 가장 좋은 점은 이 모든 견본을 CC Libraries에 쉽게 저장하고 Illustrator CC, InDesign CC 및 Photoshop CC에서 액세스할 수 있다는 것입니다.
7단계
Adobe Capture CC에서 Illustrator CC로 아트웍을 전송한 후 펭귄에 색상을 추가하기 시작했습니다. 색상이 선 안에 느슨하게 들어가게 하고 싶었기 때문에 펜 도구를 사용하여 모양을 느슨하게 따라갔습니다.
8단계
Adobe Capture CC로 캡처한 색상을 보고 전반적인 색상 구성표를 조정하여 디자인을 개선할 수 있었습니다. 검은색 대신 선 작업을 짙은 파란색으로 옮겼습니다. Adobe Capture CC는 이러한 종류의 유동적인 워크플로를 촉진합니다. 덕분에 순식간에 다양한 견본을 쉽게 실험하고 이전에는 생각하지 못했던 색상 테마를 고려할 수 있습니다.
9단계
배경에 초점을 맞춰 사용자 정의 색상 테마를 사용하여 배경 이미지와 눈을 구성했습니다.
10단계
Adobe Capture CC를 사용하면 아날로그 방식을 활용하고 디지털 워크플로에 쉽게 통합할 수 있습니다. 이 디자인의 경우 실제와 같은 브러시 스트로크를 원했기 때문에 실제 페인트 브러시와 검은색 아크릴 페인트를 사용하여 아트웍을 만들었습니다.
11단계
저는 Adobe Capture CC로 사용자 정의 브러시를 만드는 것을 좋아합니다. 이를 위해 손으로 그린 획을 캡처한 다음 필요하지 않은 부분을 잘라냈습니다. 필터를 사용하여 브러시 스트로크를 조정하고 사용자 정의하여 자산으로 조옮김했습니다. Adobe Capture CC를 사용하면 앱 내에서 브러시를 테스트할 수 있으므로 CC Libraries를 통해 Photoshop CC 또는 Illustrator CC에서 액세스한 후 브러시가 어떻게 보이는지 확인할 수 있습니다.
12단계
브러시를 CC 라이브러리에 저장하면 Illustrator CC의 CC 라이브러리 패널에 자동으로 나타납니다. 획을 그리고 새로운 브러시 디자인을 적용했습니다. 이 과정은 더 이상 쉬워지지 않으며 결과는 사실적으로 보이고 전반적인 미학에 유기적인 감각을 많이 추가합니다.
13단계
글꼴을 사용할 수도 있었지만 이 디자인의 거의 모든 것이 손으로 만들어졌기 때문에 글꼴도 핸들러로 결정했습니다. 나는 종이에 단어를 스케치하고 그것을 스캔하고 펜 도구를 사용하여 완성했습니다.
최종 유형은 이 디자인에 상당한 수준의 재미를 더했습니다. 내 디자인을 보고 중요한 부분인 눈송이가 빠졌다는 것을 깨달았습니다!
화려한 눈송이 그래픽으로 디자인을 어지럽히지 않고 반복 패턴을 사용하기로 했습니다. 먼저 패턴 견본(왼쪽 참조)을 흑백으로 만든 다음 배경색에 나타나는 다양한 흰색 조각의 불투명도를 조정했습니다. 눈이 마음에 들면 견본 패널로 아트를 드래그하고 패턴을 사용하기 시작했습니다.
패턴 타일링을 조정하거나 패턴 요소를 조정하거나 다시 칠하려면 패턴 견본을 두 번 클릭하여 Illustrator CC에서 패턴 편집 모드로 들어갑니다.
내 초기 색상 구성은 파란색이었지만 창의성은 탐색에 관한 것입니다. 세 가지 개별 색상 반복을 개발하기 위해 색상 테마를 가지고 놀았습니다. 나는 나의 마지막 휴일 카드 디자인을 위한 녹색 색 구성표에 정착했습니다. 최종 카드 디자인은 Adobe Capture CC 및 Illustrator CC를 사용하여 만드는 과정과 마찬가지로 재미있습니다. 이 프로젝트는 총 3시간 정도 걸렸습니다.
자세한 내용은 http://www.glitschkastudios.com/을 확인하십시오.